Chacabuco 483. Córdoba.
Miércoles 25 – 19 HS – Virtual
Performance
Relación XIV: Polvo/Semilla
Efimerodramas
En el marco de las investigaciones que vertebran el trabajo grupal en torno a la acción, el cuerpo y la escritura, la propuesta explora las posibilidades de traslado del proceso de creación para una performance a las aplicaciones más utilizadas en el contexto de pandemia para la comunicación entre dos o más usuarios. El procedimiento seguirá los pasos habituales de creación: desarrollo de actemas individuales, composición de sistema, yuxtaposición de sistemas, puesta en marcha y repetición, modulación de las repeticiones.
Organiza La Arte Contemporánea
El CePIA en la Noche de los Museos presenta “Relación XV. Aún. O. aún” dos piezas de videoarte del colectivo #efimerodramas que se estrenan este viernes 20/11, a las 21 h. en la web del CePIA
El colectivo Efimerodramas presenta dos videos-registros de acciones performáticas realizadas en pandemia. El proceso de trabajo que concierne a estas acciones, y su archivo, abordan una serie temática en la que sobresalen la pérdida, lo roto y la memoria. Investigación en el método de creación y escritura, se indagan los modos de encuentro, la experiencia virtual y la exploración del cuerpo en el contexto del confinamiento.
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Equipo
Performers: Soledad Sánchez Goldar, Jano Sarzur, Indira Montoya, Rodolfo Ossés.
Coordinadora:Luciana Irene Sastre
Cámara: Sebastián Huber.
Realización audiovisual: Indira Montoya.
Concepto: Efimerodramas.
+info: efimerodramas.blogspot.com
Efimerodramas participa de la revista Artilugio con el texto:
Ser-vida-obra: sobre la abstracción, la escritura y la performance
#5 :: Temporalidad, contexto y entramados imaginarios
Este número nos moviliza a pensar los vínculos entre las prácticas artísticas y las temporalidades, los contextos y los entramados imaginarios: ¿cómo dialogan con su entorno y qué imaginarios construyen?, ¿qué temporalidades se inscriben en las propias materialidades artísticas?, ¿qué tensiones y/o transformaciones pueden generarse desde las acciones con los públicos y las comunidades? En las distintas secciones, recuperamos estas preguntas y las abrimos a dialogar con experiencias concretas, valorando relatos singulares y colectivos de acontecimientos, procesos y expresiones de una época, en diálogo directo con la memoria, el presente y los contextos.
Podés leer/ver la revista en >> artilugiorevista.artes.unc. edu.ar
"Relación VIII. Soportes artificiales" es una apertura del proceso de trabajo de Efimerodramas en la que, como parte de la investigación, se exhibirá un video-registro de las acciones realizadas en una residencia-laboratorio en Villa Los Aromos.
Durante 2018, la exploración en la Sala Jorge Díaz del CePIA estuvo vinculada a los SMR, el arte de acción y el mundo sonoro, en colaboración con el compositor Lucas Luján.
"Relación VIII. Soportes artificiales" es una capa más de sentido a un abordaje netamente procesual, que no busca el espectáculo ni el producto final sino que plantea cada apertura a público como una instancia permeable, porosa y que emana y contiene la densidad de una práctica sostenida en el tiempo en la que el registro que se exhibe es parte de la exploración-producción.
Martes 23 de abril, 17 horas. Sala Jorge Díaz.
Cepia Unc Medinal Allende s/n, Ciudad Universitaria, Córdoba, Argentina.
Cepia Unc Medinal Allende s/n, Ciudad Universitaria, Córdoba, Argentina.
Efimerodramas está conformado por Indira Montoya, Rodolfo Ossés, Luciana Irene Sastre, Soledad Sánchez Goldar y Sebastián Hiber.
Asesoramiento Sonoro: Lucas Luján.
Asesoramiento Sonoro: Lucas Luján.
Conversatorio / Mesa redonda
Cuerpo, memoria y archivo. Triangulación.
Viernes 30 de noviembre, de 10 a 13 h.
Esta propuesta es una instancia de diálogo entre tres proyectos radicados en el CePIA que trabajan en los límites del arte de acción. Se abordarán temas como cuerpo-acción, registro-memoria, memoria-archivo, poniendo en común el proceso de trabajo y abordaje de los grupos “Caminando: estudios sobre ‘La lógica del preludio’ de Giulia Palladini y la práctica artística como investigación”, “Desvíos. La deriva como estrategia metodológica” y “Escrituras performáticas. Cuerpo y acción en efimerodramas”. La mesa estará moderada por Leonardo Nouhad Fazaa, de "Piel precaria" (Seminario sobre cuerpo y filosofía).
Actividad libre y gratuita
Auditorio CePIA, Facultad de Artes UNC
Av. Medina Allende s/n, Ciudad Universitaria
Organiza/Coordina: Escrituras performáticas. Cuerpo y acción en efimerodramas (Proyecto CePIABIERTO, con apoyo del Instituto Nacional del Teatro).
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Sobre los proyectos
"Caminando: Estudios sobre ‘La lógica del preludio’ de Giulia Palladini y la práctica artística como investigación" es una investigación radicada en el CePIA y coordinada por Talma Salem, que tiene como disparador “La lógica del preludio” de Giulia Palladini. El trabajo tiene como eje principal los conceptos de experiencia y tiempo. Para esta investigación se eligió trabajar sobre la acción de caminar por se tratar de una acción cotidiana que nos pone en común para trabajar en la diversidad y heterogeneidad de los cuerpos. Esta decisión nos pone en diálogo directo con investigaciones en danza iniciadas en el final de los años 50 en Europa y Estados Unidos (estrechamente hermanadas con el arte de acción), que buscaban una desjerarquización de la danza en donde uno siente que su lugar podría ser lo del otro y vice y versa, cuestionando el virtuosismo y especialización en este campo artístico. Integrantes: Talma Salem, Mariana Saur, Melanie Passardi, Roxana Martin, Sabri Lescano, Paulina Antacli y Penelope Arolfo)
“Desvíos. La deriva como estrategia metodológica” se propone como laboratorio de experiencias capaces de construir situaciones que operen como disrupciones en el devenir de la ciudad. De este modo, y a partir de los postulados estético-políticos de la Internacional Situacionista, se pretenden generar experiencias y encuentros socialmente significativos, basándonos en la técnica de la deriva. La deriva como estrategia metodológica supone toda una teoría del espacio y también todo un modo de intervención sobre las condiciones actuales de producción espectacular del mundo; la propuesta intentará aplicarse hacia cada investigación iniciada por cada integrante del equipo en el marco de la carrera Estudios en Performance nuriendesé de la experiencia colectiva y abierta. Integrantes: Florencia Pumilla, María Soledad Videla, Sofia Torres Kosiba, Vicki Steffolani, Pablo Molina, Belkys Scolamieri.
"Escrituras Performáticas. Cuerpo y acción en efimerodramas" es un proyecto de investigación y producción con beca del Instituto Nacional del Teatro (2017-2018), radicado en el CePIA (2017-2018). Efimerodramas trabaja a partir de los Sistemas Minimalistas Repetitivos, metodología de creación que aborda la posibilidad de trabajar sobre la abstracción en escena, que tiene su origen en el arte teatral y que en las diferentes “relaciones” es llevada hacia el arte de acción. Este proyecto aborda en su investigación formas de registro y archivo, y la utilización de esos materiales en la escena. Integrantes: Soledad Sánchez Goldar, Sebastián Huber, Luciana Sastre, Indira Montoya y Rodolfo Ossés. Asesor: Marcelo Comandú.
Leonardo Nouhad Fazaa. Licenciado y Profesor en Psicología (UNC), artista visual y poeta. Se desempeñó como Adscripto en la Cátedra de Semiótica de Ciencias de la Información (UNC). Ha realizado su tesis de grado en relación a la temática de lo humano y el cuerpo. Ha realizado intervenciones sobre la producción poética Argentina y el cuerpo (Pizarnik – Orozco) como así también realizo intervenciones artísticas plásticas en este sentido. En 2017 formó parte del Seminario “Lecturas Filosóficas en torno al cuerpo” (UPC) como docente invitado. Dictó el seminario Piel Precaria en Cineclub Municipal Hugo del Carril, donde trabajó junto con otros docentes la relación filosofía y cuerpo.
"Caminando: Estudios sobre ‘La lógica del preludio’ de Giulia Palladini y la práctica artística como investigación" es una investigación radicada en el CePIA y coordinada por Talma Salem, que tiene como disparador “La lógica del preludio” de Giulia Palladini. El trabajo tiene como eje principal los conceptos de experiencia y tiempo. Para esta investigación se eligió trabajar sobre la acción de caminar por se tratar de una acción cotidiana que nos pone en común para trabajar en la diversidad y heterogeneidad de los cuerpos. Esta decisión nos pone en diálogo directo con investigaciones en danza iniciadas en el final de los años 50 en Europa y Estados Unidos (estrechamente hermanadas con el arte de acción), que buscaban una desjerarquización de la danza en donde uno siente que su lugar podría ser lo del otro y vice y versa, cuestionando el virtuosismo y especialización en este campo artístico. Integrantes: Talma Salem, Mariana Saur, Melanie Passardi, Roxana Martin, Sabri Lescano, Paulina Antacli y Penelope Arolfo)
“Desvíos. La deriva como estrategia metodológica” se propone como laboratorio de experiencias capaces de construir situaciones que operen como disrupciones en el devenir de la ciudad. De este modo, y a partir de los postulados estético-políticos de la Internacional Situacionista, se pretenden generar experiencias y encuentros socialmente significativos, basándonos en la técnica de la deriva. La deriva como estrategia metodológica supone toda una teoría del espacio y también todo un modo de intervención sobre las condiciones actuales de producción espectacular del mundo; la propuesta intentará aplicarse hacia cada investigación iniciada por cada integrante del equipo en el marco de la carrera Estudios en Performance nuriendesé de la experiencia colectiva y abierta. Integrantes: Florencia Pumilla, María Soledad Videla, Sofia Torres Kosiba, Vicki Steffolani, Pablo Molina, Belkys Scolamieri.
"Escrituras Performáticas. Cuerpo y acción en efimerodramas" es un proyecto de investigación y producción con beca del Instituto Nacional del Teatro (2017-2018), radicado en el CePIA (2017-2018). Efimerodramas trabaja a partir de los Sistemas Minimalistas Repetitivos, metodología de creación que aborda la posibilidad de trabajar sobre la abstracción en escena, que tiene su origen en el arte teatral y que en las diferentes “relaciones” es llevada hacia el arte de acción. Este proyecto aborda en su investigación formas de registro y archivo, y la utilización de esos materiales en la escena. Integrantes: Soledad Sánchez Goldar, Sebastián Huber, Luciana Sastre, Indira Montoya y Rodolfo Ossés. Asesor: Marcelo Comandú.
Leonardo Nouhad Fazaa. Licenciado y Profesor en Psicología (UNC), artista visual y poeta. Se desempeñó como Adscripto en la Cátedra de Semiótica de Ciencias de la Información (UNC). Ha realizado su tesis de grado en relación a la temática de lo humano y el cuerpo. Ha realizado intervenciones sobre la producción poética Argentina y el cuerpo (Pizarnik – Orozco) como así también realizo intervenciones artísticas plásticas en este sentido. En 2017 formó parte del Seminario “Lecturas Filosóficas en torno al cuerpo” (UPC) como docente invitado. Dictó el seminario Piel Precaria en Cineclub Municipal Hugo del Carril, donde trabajó junto con otros docentes la relación filosofía y cuerpo.